martes 22 de julio de 2008

Mi propio issuu


Esta noche he probado ya las dos herramientas on line para publicar tus ediciones que he venido comentando. Me ha gustado mucho más Issuu que bubok. La segunda está todo en español, con lo que resulta más sencilla de seguir las instrucciones para el que no domine el inglés. Pero mientras que Issuu no pone ningún límite a tu creatividad: formato, páginas, etc. porque sólo se realiza la publicación on-line; en Bubok --pensando en la opción impresa-- hay que seguir una serie de parámetros que obligan a dar marcha atrás en pleno proceso de subida de PDF, si no te has leído bien previamente las indicaciones y no cumples los requisitos: mínimo de 30 páginas, las portadas van aparte y los formatos son estándar. Para la cubierta hay también muchas condiciones que para el profano pueden resultar algo confusas. Lo más sencillo, entonces, es recurrir a las plantillas y a las portadas ya realizadas gratis por Bubok, pero que no diferencia tu producto de otro. Yo he intentado usar la plantilla que se puede subir en varios formatos, pero no me ha admitido más que en jpg y al final me ha deformado la portada.



Mi preferencia por Issuu es sobre todo por la presentación: se puede leer on-line y cómodamente pasando las páginas. En Bubok la descarga del PDF lleva un proceso de operación de compra (aunque sea gratuito en muchos casos) en varios pasos, y al final hay que descargarlo al disco duro. Mejor, eso sí, si es un texto largo que quieres tener para releer de vez en cuando.

Yo ya tengo en ambos espacios el ejemplo que he preparado de prueba: un resumen de lo último de mi blog.

lunes 21 de julio de 2008

Issuu - You Publish





Issuu - You Publish Este es otro sitio donde publicar tus documentos pero con una presentación espectacular. Porque puedes pasar las páginas como si lo estuvieras haciendo con el dedo. Es un sitio internacional y los tipos de documentos (libros, revistas, catálogos, etc.) tienen un diseño profesional (al menos lo que yo he visto en una primera pasada). Perfecto para la difusión de lo que queremos regalar a la audiencia, y si tenemos publicidad insertada mucho mejor. Puedes además convertirte en seguidor de autores y crear tu propia libreria on-line.Y no hay límite de páginas, como en Bubok que son mínimo 30. Y todo gratis. Yo ya tengo cuenta aquí, como en Bubok.



viernes 18 de julio de 2008

Libros ¿gratis?


Hace tiempo que pensaba hablar de Bubok. Este sitio que comenzó su andadura en abril de la mano del emprendedor Angel María Herrera, se presenta como la gran oportunidad para todo el que quiera publicar sin editores de por medio. De esta forma, el propio autor se convierte en autoeditor. La esencia de la fórmula no es nueva. Nosotros en La Factoría de Ediciones hace más de diez años que ofrecemos este sistema, para el que quiera publicarse su libro... pagándolo, claro. Nosotros ponemos la maquetación, el diseño, la gestión del ISBN y depósito legal, la producción impresa y el transporte. Tengo que decir que todos los autores que lo han hecho así han quedado encantados: la libertad de elegir por el autor, unido a los consejos de los que sabemos algo de esto. Pero lo novedoso de Bubok es la gestión on-line (en cualquier sitio y a cualquier hora y sin tener que mirar la cara de nadie) no cuesta un duro subir tu manuscrito-PDF al servidor, y allí se queda a la vista de todos, para que, si le gusta a alguien, se lo pueda descargar como PDF (ebook, dicen) o encargarlo como libro impreso previo pago de no menos de 12 euros... que paga el comprador. El autor no paga nada. Salvo que quiera un libro "de verdad": es decir, maquetado y diseñado profesionalmente. La producción, en caso de haberla, corre de cuenta del lector. Y la diferencia entre el coste de producción y la venta, se reparte entre el autor y bubok. De esta forma Bubok se convierte en una tienda que pone al alcance de todos el ver su obra en el estante de una librería.... Porque tú lo vales. Porque tienes derecho...

Aunque... si lo que vas a ofrecer on-line es un documento maquetado en word y convertido en PDF para descargar gratuitamente hay otros sitios donde ya hacen eso: google tiene una herramienta que te permite abrir tus .doc para todos. A mi me atrae mucho como herramienta de comunicación, como medio de publicidad. Y no descarto utilizarlo como recurso para mi propia publicidad on line. Estoy preparando varias cosas que puede que muy pronto estén en (y otros sitios de la red)... Maquetado por la Factoría, claro.

domingo 6 de julio de 2008

Arte digital

Hay muchos artistas tradicionales que rechazan el arte digital. Hay a quien no les parece humano el arte generado por ordenador. Y otros directamente rechazan que se pueda llamar arte. Dicen que carece de sensibilidad. El arte generado por ordenador no se limita a la mezcla de filtros de Photoshop de imágenes fotográficas. El software de ilustración como Freehand o Illustrator facilita --eso es verdad-- la creación de formas que el ordenador ya te da hechas. Tampoco hay que mancharse las manos para mezclar los colores. Y se pueden crear texturas, como si se pintara sobre el papel. Pero igual que se aprende la técnica de mojar el pincel y obtener la cantidad de agua necesaria para conseguir la transparencia en las acuarelas (una técnica que hay que aprender a base de practicar y practicar), lo mismo ocurre con el ordenador. Es otro instrumento, otra técnica que hay que aprender también, a base de practicar. La ventaja es que no hace falta estropear papeles. Se borra y se va hacia atrás, y no hay que empezar de cero... Pero de qué vale la técnica (la manual o la digital) si no hay nada dentro del corazón del artista. En este caso, Franzi utiliza vectores y demuestra que sí hay algo dentro.

La indonesia Cecil Mariani, otra jovencísima mujer, mezcla ambas fórmulas artísticas para crear piezas llenas de dulzura.

Está claro que hablar de arte resulta polémico. Cada uno tiene una noción de arte, más o menos amplia, más o menos estricta. El Arte parece reservado a aquellos grandes reconocidos por la crítica y la historia. Pero yo creo más en el arte como la manifestación de las emociones, la capacidad de traspasar esos sentimientos a los demás. La técnica, como la historia lo demuestra, la dictan las academias. Las emociones las dicta el corazón de cada uno.

lunes 30 de junio de 2008

Miradas

Marisa me envía de nuevo un enlace fabuloso. La web de Nicoletta Tomás Caravia. Una artista autodidacta que muestra una constante en sus pinturas, rostros y miradas. Las ventanas del Alma, lo llama ella.




Seres humanos que expresan soledad y tristeza, almas desamparadas que a pesar del dolor se refugian en el amor, ángeles infantiles que intentan traer esperanza a la desolación. Paisajes dorados de cuentos de las mil y una noches. Sus pasteles son al principio muy oscuros, pero luego se llenan de luz. Especialmente recomendable la serie de amantes. Nicoletta ha dedicado más de 30 de sus cuadros a la temática de los amantes de una manera muy personal. Con un cierto toque renacentista en sus mujeres pálidas y virginales, los rostros se besan y se tocan en una contorsión imposible, se abrazan fuertemente, a veces el deseo apaciguado, mecidos por la resaca de las olas. Son amantes. Pero ninguno sonríe.

miércoles 25 de junio de 2008

Retratos



russell crowe
russell crowe,
originally uploaded by aryanna5.
Las páginas de Flickr están pobladas de retratistas. Ya visteis en este mismo blog los retratos vectoriales de Amaya Eguizábal . Hay quien como la italiana Aryanna (arriba y a la izquierda) lo hace de personajes famosos, con distintas técnicas: acuarelas, acrílicos…

Miwako Aoki ha fundando un grupo dedicado a este tema y además se ha propuesto durante todo un año dibujar un retrato de sí misma cada día. Y cada día es distinto.



Lucy Pepper desde Azeitão, Portugal también ha dedicado un espacio en su web para hacer una maratón de retratos.

Los retratos de David Garcia son de un realismo que hace que vistos desde relativa distancia uno piense que se trata de fotografías. Además podemos seguir la trayectoria formativa que desarrolla en la Facultad de Bellas Artes del País Vasco.

Susan Giannantonio también utiliza óleo para sus retratos, es una mujer apasionada con la pintura (que enseña) y con la música: tiene una web dedicada a sus dos pasiones.

Natsuki Otani desde Noruega también dedica mucho tiempo a los retratos y en varias técnicas: acuarelas, tinta china, lápices.


El americano Neil E. Klemz prefiere la tinta y una estética más de cómic.

Hay quien prefiere pintar retratos de sus mascotas, como Susan Donley o Erica Vojnich que pinta desde perros y gatos hasta osos panda).


Y quien se pinta a sí mismo de forma abstracta.


Pero hay muchos más artistas del retrato que se pueden encontrar rastreando por la web. Otro día os hablaré de mis encuentros.

viernes 20 de junio de 2008

TROPOGRAFIK

TROPOGRAFIK , una agencia de ilustración catalana que tiene en su staff a doce ilustradores con una gran presencia. La empresa se complementa con banco de imágenes y cuenta también con un equipo de periodistas y fotógrafos para completar un servicio integral de diseño. La web es moderna y fresca, aunque quizá su navegación podría ser más agil. Los estilos de los ilustradres de Tripografick son muy variados desde las imágenes más orientadas al diseño, combinaciones fotográficas, ilustración vectorial, tipo cómic, infantil, con una cartera de clientes amplia (Saatchi & Saatchhi, El Corte Inglés, Edebé, Grupo Zeta, Planeta... Nombres como Nani Serrano, Santiago Morilla, Charuca Vargas, Óscar Giménez, Sara Torres o Rafael Estrada.
Otra agencia de la que ya tenía noticias hace tiempo es la vallisoletana Pencil. Su página web en formato flash ya te sitúa rápidamente en el ámbito en el que están especializados: la literatura infantil. Cuentan con artistas como Jesús Aguado, Raúl Allen, Raquel Aparicio, Jesús Cisneros, Evelyn Daviddi, Claudia Degliuomini (de la que ya os hablé hace meses), Hancy Silva Pironi, Irene Fra, Valeria Gallo y Germán Gómez Arranz. Además de ver ejemplos de sus trabajos, puedes también leer sus datos biográficos. Ellos mismos se encargan de promocionar a los ilustradores con noticias como la reciente publicación del último trabajo de Gabriel Pacheco.
Pero tampoco esta agencia se limita a la representación de los ilustradores, sino que también asumen proyectos de coordinación de proyectos editoriales para la literatura infantil y material educativo y desarrollan actividades culturales relacionadas con el sector.

miércoles 18 de junio de 2008

Diana Toledano


Historiadora (como yo) e ilustradora, Diana incorpora a casi todos sus dibujos unos textos que añaden aún más poesía y musica a sus imágenes.

Yoko Tanaka, Page Five: "The Elephant Tree"



Yoko Tanaka, es la ilustradora que me ha recomendado Marisa en los anteriores comentarios. Veo en su web que ha recibido varios premios, entre ellos en la anterior Feria de Bolonia y también de la Sociedad de Ilustradores de Los Angeles. Trabaja bastante con acrílicos sobre paneles de madera. Su paleta huye de los colores brillantes y saturados, y se queda en los tostados, pasteles, grises claros...















martes 17 de junio de 2008

Guión de John Malkovich y otros

Animación

lunes 16 de junio de 2008

Hibiki Miyazaki




Mucho talento la de esta artista neoyorquina residente en Portland (Oregón-USA). Sus cuadros de mirada surrealista son como retazos de cuentos, ensoñaciones algo oscuras, casi crueles, muchas inquietantes, donde abundan personajes casi infantiles y seres extraños. Me gustan aún más sus apuntes de libreta: lo que se ahorra en capas y textura le permite simplificar el mensaje con un rotundidad estética más limpia, más directa, pero no menos bella y rica.

sábado 14 de junio de 2008

Feria de Bolonia

video No estuve allí pero visitando el muy recomedable blog de Blanca Gimeno (una ilustradora genial) ví entre tus enlaces el de la feria internacional de ilustradores donde se muestra parte de lo que allí se pudo ver. Ya están a la venta los catálogos de este año y yo he hecho una mini selección de lo que me han dejado ver. Aquí tenéis la lista por orden alfabético de esta muestra, que no coincide con el orden en que salen...

Meike Andresen .
Isabelle Chatellard.
Marianna Fulvi.
Artem Kostyukevich.
José Maria Lemas de Pablos.
Margherita Micheli.
Mohammadi_Narges.
Charlotte Molas.
Lisa Nanni.
Franziska. Neubert
Gabriel Pacheco.
Arianna Papini.
Cristina Pieropan.
Glenda Sburelin.
Momo Takano.
Nicolai Troshinsky.
Tsai_Ta_Yuan.

jueves 12 de junio de 2008

Nueva entrevista: Fernanda Cohen





Fernanda es una Argentina formada como ilustradora y residente en Nueva York desde hace ocho años desde donde ha recibido gran parte de los premios más avalados por el sector. Su trayectoria profesional se mueve en el mundo de la publicidad y editorial, y también participa en exhibiciones en galerías de arte. Sus ilustraciones tienen un estilo muy original y bello: la mayoría de las veces encontramos una figura trazada sin relleno y rodeada de una cascada de color que produce una mágica imagen dulce, sencilla y alegre. Puedes conocer algo más de esta ilustradora en la sección de entrevistas.




Las ilustraciones conquistaron Nueva York nada más graduarse en la Escuela de Artes Visuales y al poco tiempo ya estaba ganando premios. Hoy día cuenta entre sus clientes pretigiosos medios de comunicación, hoteles, compañias aéreas... Ahí va una lista: New York Times,The New Yorker, The Guardian, Cosmopolitan, Continental Airlines, W Hotels, Target, MTV, Travel & Leisure, Telegraph, Clarín (Viva), 90 + 10, Ministerio de Cultura de La Nación, Oprah, Harvard Business Review, Dwell, New York Magazine

Pero Fernanda es una mujer que no limita sus capacidades creativas y se expande más allá del papel, para decorar vidrieras, vajillas, y también animaciones en flash, como la que podéis ver si pincháis aquí:



Fernanda acaba de ilustrar una servilleta para el te de edición limitada para la compañía australiana Third Drawer Down. Estarán en venta online en agosto de este año. También se están a la venta carteras "Lilah Bags™" .Las Lilah Bags™ son de algodón, super livianas, con botón de cierre y bolsillo interno. Y acaba de terminar una imagen para una servilleta de té:


Ella misma se define como una artista visual a quien le motiva la interacción con la audiencia, de hecho su estudio está abierto a quien desee visitarla, si previamente contactas con ella vía e-mail. Lástima que viva en Brooklyn, aunque, no es mala excusa (una más, claro) para ir a Nueva York.

miércoles 11 de junio de 2008

Amaya Eguizábal Lasheras


Esta diseñadora gráfica pamplonica demuestra su destreza con los vectores haciendo retratos de miradas penetrantes. Las ilustraciones resultantes no son imitaciones fotográficas, siguen siendo dibujos, pero muy próximos a la realidad... Una realidad embellecida y con encanto, que enlaza con un estilo de ilustración que hemos visto bastante en la publicidad, como el archiconocido artista Jordi Labanda. Pero las imágenes que más me gustan de Amaya son los retratos a no famosos, donde se aprecia la mirada personal, la búsqueda del elemento especial, con el que, a pesar del ordenador y los vectores, consigue descrubrir la emoción de un ser humano.



La sensibilidad de esta artista en constante búsqueda está patente en su web, donde podemos leer todos los pensamientos de filósofos, poetas y escritores que le conmueven o le ayudan a motivarse. Una amante de la música, en especial de Manolo García, a cuyos conciertos es asidua, aunque no es el único artista en su cabeza.


Puedes leer una entrevista con Amaya Eguizábal aquí.

Datos biográficos:
Nacida en Pamplona un 31 de octubre de 1978. Estudió un ciclo de grado superior de Diseño Gráfico, prácticas en Pesaro (Italia) durante 3 meses, por una beca Leonardo y Máster de Diseño de interfaces en entornos multimedia, en Elisava, escuela Superior de Diseño adscrita a la Pompeu Fabra.
Actualmente trabaja en http://www.biko2.com

lunes 9 de junio de 2008

www.garabat.com

Esta galería tiene un fuerte vínculo con el mundo de la ilustración. En su local de la capital bilbaína se pueden ver exposiciones, comprar originales y reproducciones, designer toys, libros, cómic... Y además tienen una tienda on-line en la que puedes adquirir reproducciones de ilustradores españoles reconocidos como Carmen Segovia, Elena Odriozola, Iker Ayestaran... o el premiadísimo Pablo Amargo quien actualmente está presente en la galería real con una exposición de reproducciones digitales firmadas y numeradas de algunos de sus trabajos más importantes, como La princesa y el guisante (los cuentos clásicos de Andersen reescritos por Gustavo Martín Garzo e ilustrador por otros dos Premios Nacionales de Ilustración junto a Amargo, Ajubel y Antonio Santos).


Una pieza de 15x10 cm en papel de algodón con la reproducción que veis aquí abajo firmada por Carmen Segovia se vende al precio de 30 euros. Enmarcarlo casi cuesta más. Un regalo.

Un cartel de Pablo Amargo sube a los 100 euros, pues en este caso sus dimensiones ya son de 30x42.

Megan E. Bluhm Foldenauer


Ilustradora freelance especializada en medicina y biología residente en el Sureste de Michigan.




Despliega una gran actividad también en internet donde nos muestra sus otras obras no médicas, pero con la misma factura realista.
Un realismo que no está exento de dulzura. Podéis observar algo más de su trabajo en múltiples sitios:

Su blog: http://redmeg8.typepad.com/

El estudio de ilustración biomédica

Y para comprar alguna pieza suya: este otro sitio

viernes 6 de junio de 2008

Emma Kidd

Esta viajera australiana ahora residente en Lille, Francia tiene una abultada obra. Se ve que es una de esas mujeres altamente activas que no se cansa de buscarse a sí misma y de crecer. Merece la pena darse una vuelta por sus múltiples plataformas que ha desplegado por la red. Ha volcado su carpeta de trabajos también en el mundo real con una lista enorme de exposiciones en Australia, Inglaterra y Francia. Me gustan especialmente sus trabajos sobre papel impreso. La mezcla de colores intensos con otros más suaves, los dorados y las imágenes llenas de poesía resultantes.


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Su página web: http://www.benconservato.com/
Su blog: http://blog.benconservato.com/
Su página en Flickr:
A la venta en Etsy

My Photos (35) - Sabet TV

Sabet TV
Este es un nuevo sitio que he encontrado donde subir a la red y mostrar al mundo lo que haces y de paso, echar un vistazo a lo que se hace en cualquier rincón de la esfera. Yo creo que internet está punto de reventar... Imágenes y vídeos van a colapsar las líneas. Gracias a este sitio creado por Ali Sabet he encontrado otro donde además puedes subir tus ilustraciones, fotografías, y venderlo como tarjetas, camisetas... ya había visto otros en internet, pero esta vez he caído en la tentación... Aunque sea para ver qué pasa... Pero mi primera experiencia es positiva. Porque aunque no venda nada — cosa que no me preocupa— lo que he recibido es mucho mejor: una experiencia más de disfrutar del arte de otros. Por cierto, si alguien quiere unirse a la web de Sabet TV, decídmelo y os invito.

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